¿Qué es 'La piel que habito'? ¿Un síntoma de agotamiento del ángel caído o un nuevo click en la rueda dentada del almodovarismo? ¿Es una comedia con matices de película negra? ¿Una película negra con tintes de ciencia ficción? ¿Qué es 'La piel que habito'? ¿Es una película para lucimiento de Antonio Banderas? ¿Supone el nacimiento de Elena Anaya como estrella?

'La piel que habito' se queda siempre a mitad del camino, en la encrucijada entre uno y otro género, una película en la que Almodóvar le sigue dando vueltas al 'leit motiv' de su cine: el deseo, que para él debe ser lo único que mueve el mundo.

Ahora se ha decidido por sofisticar las tramas y darles un aire más intelectualoide a sus personajes, unos personajes que ya no consumen anfetaminas, sino opio, que leen a Alice Munro, escuchan a Concha Buika y se inspiran con las esculturas de Louise Bourgeois.

El tiempo pasa, también para Almodóvar, y su sutileza a veces pasa inadvertida. Por si acaso, seguiré quedándome con aquel primero que me hizo reír y con el que después me invito a pensar, no con éste.

Josep Brangulí (L'Hospitalet de Llobregat 1879-1945) debería ser un tipo inquieto, pero sobre todo muy observador. De otra manera se hace difícil concebir esa magnífica composición que ilustra el post. Cada elemento tiene su espacio, cada espacio su luz. Perspectivas y detalles cuidados, todo un lujo para una foto realizada en 1913 y que recoge el Concurso de de natación organizado por el Club Natación Barcelona y el Brussels Swimming and Waterpolo.

Brangulí, cuya obra puede contemplarse estos días en el CCCB, mostró la sociedad barcelonesa desde todos los vertientes. Inicialmente dedicado a la fotografía industrial y a la vida comercial de la ciudad, el fotógrafo ejerció de improvisado notario de lo que se cocía en la primera mitad de siglo en Barcelona. Una mirada particular.

Julie Mack nació y creció en los suburbios de Detroit. Le gusta la subversión, los juegos de rol, los productos Apple, Cristóbal Guest, Yale, la playa, la sátira y su familia. Trabaja para la revista Life y vive en Brooklyn, Nueva York.

Own es puro arte. Vi una ilustración suya y me enamoré. Me resulta complicado explicar el motivo. No sé si es por la simpleza de los trazos, el dominio del color o por la composición en sí... Lo cierto es que vi una de sus obras y pensé que sería una buena idea tener una firmada por él. Ya la tenemos en casa y estamos encantados. Gracias por tu visión de Maria (izda) y Aina (dcha).

Me gusta el azul, las texturas, la profundidad, los tonos... Me gusta Hopper.

El Martha Mckeen de Wellfleet

352 entradas en 365 días, casi estoy satisfecho. No me lo había propuesto, pero pensé que podría llegar a las 365, contando que en agosto, Las Margaritas echan el cierre.
Al margen de la actualidad 'culé' (no me cuesta nada escribir del Barça, porque estoy todo el día inmerso en ese submundo), Las Margaritas han tocado todos los palos durante 2007.
Aquí un pequeño resumen:

En diciembre, estuvimos una noche con Annie en el teatro . Era el estreno de María después de unos cuantos meses de trabajo.

'Sturmgeist89', el asesino finlandés del youtube fue el infausto protagonista de noviembre, una matanza anunciada en internet.

En octubre hablé de la historia de amor de Azúcar y el Príncipe de la Felicidad, una historia de amor más propia de "Un ramito de violetas" que de la realidad.

El rumbo hacia la política que toma Joan Laporta , a raíz de unas declaraciones sobre las selecciones catalana, un cariz que se acentuará con la llegada del fin de su mandato, en junio de 2010, fue uno de los asuntos que traté en septiembre.

El maravilloso agosto por Africa dio para mucho más de lo que se vio en el blog. Me quedo con muchas imágenes y con una frase: "No se pregunta a un esclavo si quiere ser libre" .

Julio trajo el nuevo diseño de Las Margaritas y un artículo de Anasagasti sobre "el derecho histórico de una pandilla de vagos" .

En junio la conjetura se convirtió en teorema y en mayo quedó claro que "las verdades se descubren y las mentiras se construyen" .

En abril os descubrí algunos de los secretos de la selección española de waterpolo con los que compartí una magnifica experiencia en Australia.

Me llamó la atención en marzo un anuncio sobre la anorexia, uno de los argumentos de febrero (que luego se vio como determinante) fue "la barriguita de Ronaldinho" y en enero os daba detalles de unos días en Londres .

La primera semana de 2008 la pasaremos en Roma, no cubriré para el medio que trabajo los Juegos de Pekín, porque me quedaré más cerca. Intentaré seguir dando mi visión desde aquí, disfrutando del momento y llegar al post 1.000, aunque para eso queda bien poco.

Feliz año!

Ahí estaba, con su cuerpo de mujer y su cara de niña. De vendedora de periódicos, de mendigo o de sirvienta, con los nervios por dentro y una sonrisa en el rostro. Empezó la música, la escena de Annie en la habitación con los huérfanos y ya sabía que iba a disfrutar.
Ella no exterioriza sus emociones, es reservada. En la distancia le seguía con la mirada y la veía cómoda. En cuanto empezó a bailar, las dudas desaparecieron. Cuando acabó todo la vi como nunca, por una vez -espero que sirva de precedente- se mostró exultante, dejó la timidez a un lado y demostró de lo que es capaz.
Fue durante la primera representación de 'Annie', a cargo del Grup de Teatre La Salle Montcada. Casi un año de trabajo, muchas horas invertidas y la satisfacción del trabajo bien hecho. Serán sólo siete representaciones, pero a ella le marcará, porque se habrá dado cuenta de que puedes disfrutar y mucho, encima de un escenario.
La obra la protagoniza Maria Biescas. Ocho años y un desparpajo fuera de lo común. Uno de los asistentes en el 'backstage' me comentó que no había visto nada igual. Él, aunque con mucha modestia, sabe de qué va esto y aún recuerda el paso de Núria Gago por las tablas de ese mismo teatro.
Al margen de la soberbia actuación de 'Annie', destaca la seguridad de Marta Mayol y especialmente la de Juan Andrés Espínola, en el papel de Oliver Warbucks. Me comentaron que tenían problemas para encontrar un personaje con garantías para interpretar a Warbucks y él se ofreció.
En total, 57 actores y actrices, que llegan a coincidir en la escena, y el perrito Blues. Disfruté mucho con la obra y volveré a verla - colgaré algún video y fotos-, pero me embargó la nostalgia de ver en las tablas ese cuerpo de mujer con una cara de niña. Mi vida.

PD: Por cierto, ahora que se ha convertido a la religión culé, resulta que se perderá su primer clásico en directo. Cosas del teatro!

Murió Marcel Marceau, que hizo del mimo un arte, un arte sin palabras.